Geplaatst op Geef een reactie

5 schrijfhacks om een writer’s block te omzeilen

Er zijn dagen waarop je urenlang doet over één alinea. De dagen waarop schrijven voelt als vaststaan in de file; er zit geen enkele beweging in en je weet niet hoe lang deze radeloosheid nog gaat duren. Kom je ooit nog wel verder?

Goed nieuws. Geen enkele vijand is onoverwinnelijk, zo ook de beruchte vijand van de schrijver: de writer’s block. Je hebt wel degelijk kans om hem te verslaan.

Hier zijn vijf schrijfmethodes die we vaak op de schrijfopleiding gebruiken om het witte vel papier voor onze neus wat minder wit te maken.

Freewriting / ‘vrijschrijven’

Freewriting, of ‘vrijschrijven’ zoals we het op de opleiding noemen, is een tactiek waarbij je in een bepaalde tijd vrijuit over alles schrijft wat er op dat moment in je opkomt zonder aandacht te besteden aan fouten, spelling of grammatica. Het is dus een soort brainstormen, maar dan in de vorm van één doorlopende zin.

Deze tactiek kan werken wanneer je een nieuw hoofdstuk eruit probeert te knallen, of simpelweg op zoek bent naar nieuwe ideeën voor het plot, een personage, de setting, bedenk het maar … Er is slechts één regel: zodra je je pen op papier zet, mag je hem er niet meer vanaf halen. Je blijft doorschrijven, zelfs als je het (even) niet meer weet. Pas als de timer is afgegaan, mag je woorden en/of zinsdelen wegstrepen die overbodig of irrelevant zijn. Of je simpelweg niet bevallen.

Het voordeel van deze tactiek is dat het je ideeënstroom vergroot. Veel schrijvers zijn namelijk nog té kritisch tijdens het schrijven. Hoe vaak druk jij wel niet op de Backspace-toets? Hoe snel streep je een net opgeschreven zin weg in je notitieboek? Die nauwkeurigheid is natuurlijk belangrijk, maar komt pas later in het schrijfproces aan de orde.

Tijdelijk overgaan op een ander lettertype

Deze methode is vooral handig wanneer je een tekst gaat redigeren en herschrijven. Je bent al bekend met de personages en het plot. Hoe zorg je er dan voor dat je de tekst toch met een nieuwe blik kunt bekijken?

Een oplossing: verander het lettertype van de tekst. Een tekst in Comic Sans straalt een andere sfeer uit dan een tekst in Times New Roman of Courier New. Zet je tekst in een ander lettertype en je zult zien dat je de tekst op een andere manier ervaart.

‘Plagiaat’ plegen

Ik hoor je denken: dit ga ik dus mooi niet doen want het is strafbaar, lui en bovendien valsspelen. Toch? Niet als het aan Kathy Acker lag, een Amerikaanse cultschrijver uit de vorige eeuw die al haar werk bij elkaar plagieerde volgens een methode, die men later pseudo-plagiarism is gaan noemen. Acker eigende zich teksten van verschillende bronnen toe en deconstrueerde deze vervolgens op speelse wijze. Ze liet teksten met elkaar overlappen, herschikte ze, herschreef ze, trok ze uiteen in fragmenten. Net zolang totdat er een nieuwe tekst ontstond, eentje die op zichzelf uniek was.

“I have been very clear that I use other people’s material… I’ve always talked about it as a literary theory and as a literary,” zei ze. “I do not write out of nothing, or from nothing, for I must write with the help of other texts.”

Ackers methode werpt vragen op over de complexe relatie tussen creativiteit, invloed, auteurschap en eigendom. Wanneer is er sprake van inspiratie, wanneer van beïnvloeding? Kun je nog wel origineel zijn als je door het werk van je voorgangers en tijdgenoten en voorgangers (al dan niet onbewust) wordt beïnvloed?

Pseudo-plagiarism is een ongewone maar handige methode om nieuwe stappen te zetten met je eigen tekst wanneer je even niet meer weet wat je met je plot of personages aan moet. Bestudeer boeken die qua genre sterk uiteenlopen. Haal daar fragmenten uit, vervlecht deze met elkaar en/of met je eigen verhaal, en schrijf een nieuwe tekst op basis van deze ‘plagiaatversie’.

Lijstjes maken

Ja, je leest het goed. Lijstjes maken. Oftewel: inventariseren. Je kunt ook zeggen: de methode van Georges Perec volgen: een experimentele Franse schrijver die geobsedeerd was met lijstjes. Door het opstellen van lijstjes lukte het Perec vat te krijgen op de thematiek waarvoor hij zich interesseerde: het alledaagse. Zo heette een van zijn lijstjes Poging tot een inventarisatie van het vloeibare en vaste voedsel dat ik in de loop van het jaar negentienhonderdvierenzeventig door het keelgat heb gejaagd.

Niets lijkt eenvoudiger dan een lijst maken, maar in feite is het veel ingewikkelder dan het lijkt. Het is een intuïtieve manier van schrijven. Je laat altijd iets weg. Je komt in de verleiding om over sommige dingen langer uit te weiden. Je maakt onbewust bewuste keuzes.

Al datgene waarmee jij je omringt, is zo vanzelfsprekend dat het je niet langer opvalt. Het opstellen van een lijstje helpt je om beter om je heen te kijken. Om iets te onthullen over je voorkeuren en interesses, over jezelf, de schrijver.

Prompts met juxtapositie

In noodlottige tijden waarin je geen inspiratie hebt, zijn writing prompts het ideale vertrekpunt. In het bijzonder prompts die een juxtapositie bevatten: twee of meer tegenstrijdige statements die toch een soort logische eenheid vormen door het feit dat ze nou eenmaal vlak naast elkaar zijn geplaatst, en verbonden worden met een komma.

Een test, de geur van regen.

Een verlaten scheepswerf, een kok.

Misverstand, dakdekkers, een grasveld.

Dit zijn enkele voorbeelden van prompts die een juxtapositie bevatten. Het contrast tussen de verschillende zaken dwingt je om zelf de verbanden te leggen. Maar waarom moeilijk doen als het makkelijk kan? Waarom niet gewoon een prompt nemen dat veel concreter is? Tja, niemand heeft gezegd dat schrijven makkelijk hoort te zijn. En bovendien, jezelf een beperking opleggen tijdens het schrijven stimuleert je creativiteit.

Geplaatst op Geef een reactie

Stijlvolle stijlfiguren voor schrijfzieke schrijvers

Poëzieliefhebbers kunnen met een zelfvoldaan gevoel terugblikken op de laatste week van januari. Zo trapten we af met het Poëziegeschenk Samen Al t’Hope, een gedichtenbundel van het eigenzinnige duo Maud Vanhauwaert en Rodaan Al Galidi, dat bestaat uit tien gedichten met thema ‘Samen’. Een aantal dagen eerder werd Lieke Marsman uitverkoren tot de nieuwe Dichter des Vaderlands. Met haar eigen toon, poëtische kracht en aansprekende strijdvaardigheid zal ze de komende twee jaar menig mens verrassen.

In de nasleep van deze drukke maar leerzame Poëzieweek 2021 leek het ons een leuk idee om de geïnspireerden een eindje op weg te helpen met een spoedlesje stijlfiguren. Nee, dit artikel is niet speciaal bedoeld voor dichters. Iedereen kan namelijk gebruikmaken van stijlfiguren. Jong en oud. Experts en leken. Wacht daarom nog even met het aanklikken van dat afsluitkruisje boven in de hoek.

Misschien kun je je uit een ver, ver, verleden – een klaslokaal met meer Van Dales en spellingsposters dan leerlingen – nog herinneren dat stijlfiguren middelen zijn om dat wat je wilt zeggen, treffender of sterker uit te drukken. Het zijn schrijftrucjes die je gebruikt om indruk te maken op de lezer. Zeer effectief. Ook in dit artikel zitten er een aantal verstopt. Heb je toevallig al de alliteratie in de titel gespot of de enumeratie in de inleiding? En wat dacht je van de twee antithesen in de vorige alinea?

Genoeg gewauwel voor vandaag. Beginnen, dat is wat we willen. Voor ieder wiens vingers jeuken om woorden op papier te zetten, introduceren we zeven stijlfiguren om teksten mee te verfraaien en lezersharten te veroveren.

Alliteratie

Een vorm van rijm waarbij je steeds dezelfde beginletter gebruikt in verschillende, beklemtoonde lettergrepen. Denk bijvoorbeeld aan de titels van Suske en Wiske (De wakkere wekker en De sissende slang). Een ander bekend voorbeeld van alliteratie is het kinderlied Leentje leerde Lotje lopen:

Leentje leerde Lotje lopen,
langs de lange Lindelaan.

En toen Lotje goed kon lopen,
is zij weer naar huis gegaan.

Antithese

Er is sprake van een antithese wanneer je twee tegenstellingen naast elkaar plaatst. Neil Armstrong gebruikte een antithese toen hij zijn legendarische landing op de maan maakte:

“Een kleine stap voor de mens, een grote stap voor de mensheid.”

Enumeratie

Een enumeratie is een dure term voor ‘opsomming’. Meestal zit er in de enumeratie/opsomming een climax (in kracht toenemende opsomming) of een anticlimax (zwakker wordende opsomming).

Zangeres Zonder Naam had de kracht van een goede enumeratie door; zij scoorde in de vorige eeuw een hit met het nummer Uren Dagen Maanden Jaren. Wat betreft een enumeratie met een anticlimax kun je het beste aan de reclamespotjes denken:

“Nu niet voor 100, niet voor 50, niet voor 25, maar voor slechts 24,99 euro!”

Chiasme

Een chiasme wordt gevormd door twee zinsdelen in omgekeerde woordvolgorde te plaatsen. Je combineert dus term A met term B, om vervolgens term B voor term A te plaatsen. Zo krijg je een ABBA-patroon. Ook woorden die niet identiek zijn maar wel verwant in betekenis, kunnen een chiasme vormen. Een voorbeeld:

      A             B              B                A

dames en heren, jongens en meisjes

Litotes

Wanneer je, in plaats van iets direct te zeggen, het tegenovergestelde ontkent, gebruik je een litotes. Waarom zou je het je lezers maar altijd gemakkelijk maken? Een beetje denken op zijn tijd kan geen kwaad. Dat is toch geen slechte les om te trekken? (We hopen dat je de litotes spot.)

Prolepsis

Een prolepsis ontstaat wanneer je een zinsdeel waar je nadruk op wilt leggen, geïsoleerd voorop in de zin plaatst. “Pizza, dat wil ik wel elke dag eten” is bijvoorbeeld een prolepsis.

Repetitio

Misschien zou je het niet snel denken, maar er zit kracht in herhaling. Het stijlfiguur repetitio is daar het bewijs van. Bij dit stijlfiguur gebruik je een woord(engroep) herhaaldelijk achter elkaar. Een voorbeeld is de catchphrase “drommels, drommels en nog eens drommels” van de Baron Van Neemweggen uit Bassie en Adriaan.

De oplettende lezer heeft natuurlijk alle zeven stijlfiguren (de voorbeelden hierboven niet meerekenend) gespot die in dit artikel zijn verwerkt. Heb jij een favoriete stijlfiguur dat je vaak gebruikt tijdens het schrijven? Laat het ons weten. Jouw reactie zouden we geen onaangename verrassing vinden – kuch, kuch.

Geplaatst op Geef een reactie

Ode aan mijn proeflezers

chinouk thijssen - blindelings - hij is van mij - scelta publishing

chinouk thijssen - blindelings - hij is van mij - scelta publishingZoals jullie weten heb ik in twee maanden tijd mijn nieuwe boek geschreven. Dan is het nu toch af, zou je zeggen. Maar nee, er komt nog een hoop bij kijken. Tussen het moment dat je de allereerste regel op papier zet en dat het in de winkels ligt, zit vaak een heel jaar. Soms duurt het proces iets langer en soms iets korter, maar laten we even van een jaar uitgaan. Dit zijn twaalf maanden waarin er intensief aan het boek gewerkt wordt.

Huh? Maar je zegt net dat je je nieuwe boek in twee maanden tijd hebt geschreven! Ja, dat klopt. Dan hebben we het over de eerste versie. Zie het als een ruwe diamant. Het is nog een manuscript en dat moet geslepen worden. Er moet worden geschrapt en geschaafd. Herschreven. Omgegooid. Vernietigd. Opnieuw opgebouwd.

Een boek ontstaat door teamwork. Bijna iedere auteur heeft een vast groepje proeflezers dat in een vroeg stadium de zwakke punten in je verhaal weet aan te stippen. Ze zijn allemaal superkritisch en zullen niet schromen om je te vertellen waar je verhaal tekortkomt. Maar ze zullen het je ook vertellen als ze iets juist heel goed vinden en je ze hebt verrast met een leuke of spannende plottwist.

De herschrijffase is misschien wel de belangrijkste fase van het schrijven van een boek. Tijdens de eerste versie kun je je nog lekker uitleven en zie je wel waar je uitkomt. Maar het moet wel allemaal kloppen, er mogen geen open lijntjes zijn, de plot moet goed in elkaar zitten en bevredigend zijn. Vinden je proeflezers je personages 3D genoeg? Worden ze meegesleept door het verhaal en kunnen ze zich inleven? Is het herkenbaar en geloofwaardig? Zijn er ook genoeg kleine spanningsbogen en plotjes die tussentijds opgelost worden? Maken de personages genoeg ontwikkeling door? Dan moet het allemaal ook nog duidelijk leesbaar zijn, zodat de lezer erdoorheen vliegt en aan het einde moet hij echt verrast worden.

Juist. Als ik dit zo lees denk ik: o mijn god, wat een werk! Kan ik dat allemaal wel? Een boek moet wel aan heel veel eisen voldoen. Lezers doorzien alles en merken elk verhaaltechnisch foutje op. En dan heb je nog recensenten en bloggers. Al die mensen moet je tevredenstellen met jouw verhaal. Maar dat is nu net niet mogelijk. Iedereen heeft een andere smaak en niet elk verhaal kun je even goed vinden. Dus hoe erg je je best ook doet op de eerste versie, de tweede, derde of misschien wel de vierde, meningen verschillen. Gelukkig kunnen we dat van ons af zetten tijdens het schrijven, anders zouden we denk ik allemaal een writer’s block hebben. En natuurlijk heb ik makkelijk praten met zoveel enthousiaste recensies. Maar vaak is het net die ene die net iets minder positief is die je niet loslaat…

Geplaatst op Geef een reactie

Schrijftips van Chinouk Thijssen

chinouk thijssen - blindelings - hij is van mij - scelta publishing
chinouk thijssen - blindelings - hij is van mij - scelta publishing

Iedere auteur heeft zo zijn eigen manieren en gewoontes. Daarom zul je waarschijnlijk van iedere auteur andere schrijftips krijgen. Dit zijn 14 tips waar ik zelf helemaal achter sta. Dingen die voor mij goed werken. Ik hoop dat je met deze leidraad jouw eerste bestseller schrijft! You can do it!

1. Lees handige schrijfbijbels. Boeken vol met tips. Niet alleen leer je hier wat van, ook raak je erdoor gemotiveerd. Ineens krijg je megazin om te schrijven.

2. Zet tijdens het schrijven je telefoon op stil of niet storen. Schakel desnoods je WiFi uit. Je wordt al snel afgeleid door berichtjes op Facebook, appjes en belletjes van vrienden, mailtjes die echt wel even kunnen wachten. Als je telefoon continu afgaat ben je niet meer geconcentreerd en zit je niet goed in je verhaal.

3. Begin. Er zijn twee typen mensen: zij die jarenlang zeggen dat ze iets (‘Ooit, als ik oud ben.’) gaan doen en zij die het daadwerkelijk doen. Wil je echt auteur worden? Schrijf dat boek. Je kunt niks fout doen, dus daar hoef je niet bang voor te zijn. Het is niet zo dat je iemand gaat opereren. Er zijn geen spiertjes en zenuwen die je moet ontwijken omdat anders iemand doodbloedt. Je schrijft gewoon een boek. Dus waar wacht je nog op?

4. Vertel je verhaal gewoon. Je boek hoeft niet meteen perfect te zijn. Niet iedere zin hoeft voort te komen uit een diepe gedachtegang. Hoe moeilijker je het maakt, hoe vervelender het zal zijn om te lezen. Dat moet lekker ontspannend zijn. Schrijven mag dat ook zijn. Ga een beetje achteroverzitten in je stoel en laat de personages hun werk doen. Je merkt vanzelf dat ze jouw zorgvuldig bedachte scènes heel brutaal overnemen, en dan heb jij soms nog maar weinig te zeggen. Eigenlijk is het hun verhaal. Personages zitten in jouw hoofd en jij in dat van hen. Hoe schizofreen dit ook mag klinken.

5. Schrijf elke dag. Al zijn het maar 500, 1000 of zelfs 2000 woorden. Blijf doorgaan. Zo creëer je een ritme en blijf je in je verhaal zitten. Ik weet uit ervaring hoe moeilijk het is om door tijdgebrek of een andere reden een tijdje te moeten stoppen. Daarna kijk je er heel erg tegen op om weer verder te gaan. Deze tip moet ik mezelf ook echt voorhouden.

6. Wees je eigen voicerecorder. Waar je ook bent, in de slaapkamer, op de wc of in de achtbaan, inspiratie komt negen van de tien keer op een ongewenst moment. Je kunt het niet altijd direct noteren, maar vaak gaat het om een kort idee of een bepaalde zin. Dit blijf ik in mijn hoofd herhalen totdat ik het ergens op kan schrijven. Ik ben namelijk echt een zeef.

7. Zorg ervoor dat je jouw personages door en door kent en dat ze allemaal iets eigens hebben. Zo weet je precies wie wat wel zou kunnen zeggen of doen en bij wie hetzelfde absoluut niet zou passen. Je personages moeten 3D zijn, echt tot leven komen. De lezer moet ze voor zich kunnen zien of zich met minstens één ervan kunnen identificeren. Hierdoor is het ook moeilijk om wanneer je met je boek klaar bent afscheid van ze te nemen.

8. Bepaal op welk moment je het liefst of het makkelijkst schrijft en hou dat in je planning. ’s Ochtends, ’s middags of ’s avonds. Misschien in je lunchpauze. Het kan allemaal. Maar ook hierin is het belangrijk om een ritme te vinden, zodat het een gewoonte wordt.

9. Lees veel, maar wanneer je aan je eigen boek bezig bent zo min mogelijk in je eigen genre. Onbewust neem je wel eens iets over, en die kans wordt veel kleiner als je totaal andere genres leest. Maar blijf wel lezen, dit werkt hoe dan ook inspirerend.

10. Laat je manuscript af en toe liggen. Kom je even niet verder? Zit je vast in je verhaal? Werken je personages je tegen? Ga iets anders doen. Wandelen, yoga, hardlopen, de hond uitlaten… In ieder geval bewegen. Dit stimuleert je en voordat je het weet komt er weer stoom van je vingers tijdens het schrijven. Een ander idee is een OV-dagje. Ga een hele dag in de metro, bus of trein zitten. Kijk om je heen. Observeer de mensen. Noteer wat je ziet. Vooral eigenaardige typetjes zijn leuk. Maar kijk ook naar wat ze doen, naar de simpele dingen. Dit helpt je allemaal om je personages zo veel mogelijk 3D te maken.

11. Neem nadat je de eerste versie van je manuscript af hebt een paar weken afstand. Alleen dan kun je het opnieuw lezen en zelf al errors in het verhaal opsporen. Kijk niet gek op als de vijfde versie pas de definitieve versie wordt. Soms moet het verhaal vanzelf verder groeien.

12. Zorg voor heel kritische proeflezers. Niet je vrienden en familie, want die vinden toch wel alles superdupergeweldig wat jij doet. Proeflezers liften jouw verhaal naar een volgende dimensie en laten je zien waar de zwaktes in zitten. Het is beter dat er in deze fase opbouwende kritiek komt dan wanneer je boek al in de schappen ligt. Aan de hand van hun adviezen kun je gaan herschrijven. Blijf net zo lang sleutelen tot je de beste versie uit je verhaal hebt gehaald die volgens jou mogelijk is.

13. Zorg ervoor dat je tekst foutloos is voordat je het naar een uitgever opstuurt. Ook al wordt het nog persklaargemaakt en gecorrigeerd en wordt er verder ook nog een hoop aan gesleuteld, op fouten word je afgerekend. Dit geldt ook voor je begeleidingsbrief en synopsis.

chinouk thijssen - hij is van mij - scelta publishing

14. Vergeet niet van het proces te genieten! Je kunt maar één keer voor de allereerste keer een boek schrijven, dus *YAY*! Dit is superleuk! Echt, het is niet alleen maar stress, soms gaat het ook vanzelf.

Geplaatst op Geef een reactie

Schrijven: Personages en hun doelen

Schrijven Afb

Ended soon

Schrijven Afb

Velen van jullie zijn vast hard aan het schrijven voor de schrijfwedstrijd van Storm Publishers (uiterste inleverdatum: 1 september 2015). Graag wil ik jullie een tip meegeven wat betreft de personages van je verhaal. Tijdens mijn studie heb ik een tijdje Storytelling gehad waar mij een handig schema werd aangeboden. Door het invullen van dit schema kan je precies zien wat er nog mist aan je karakter wat betreft zijn doel binnen het verhaal. Perfect!

Het Schema van Greimas
Het schema is het Schema van Greimas en werkt met zes in te vullen onderdelen die allemaal met elkaar in verbinding staan.

In het schema zijn drie assen te vinden. De as van krachtenspel, de as van overbrenging (of kennis) en de as van verlangen. Het klinkt nu allemaal misschien als een heel gedoe, maar geloof me, dat valt reuze mee en je hebt er erg veel aan.

Onderaan vind je de Helpende kracht, het Subject en de Tegenwerkende kracht. Bovenaan vind je de Macht, het Doel en de Begunstigde. Je kunt zelf weten waar je mee begint, maar normaal gesproken begin je met het Subject, dit is namelijk je hoofdpersonage. Echter, als je deze nog niet weet, maar je weet wel al ongeveer wat het doel moet zijn van je personage, dan kan je natuurlijk beginnen met het invullen van het doel.

SchemaVanGreimas Schrijven

Subject
Hier vul je zo duidelijk, maar beknopt, mogelijk in wat het subject (onderwerp) is van jouw verhaal. Is het een mens? Is het een dier of zelfs een object? In elk geval is dit de plek om jouw hoofdpersoon te plaatsen.

Doel
Nadat je het subject hebt ingevuld, vul je het doel in. Wat is het doel van je personage? Wees ook hier zo duidelijk maar beknopt mogelijk. Het schema is slechts een hulpje. Het is niet de bedoeling dat je hier een heel A4 uit-typt. Dat komt daarna wel.

Tegenwerkende kracht
Nadat je het personage en het doel hebt bepaald, vind ik het zelf altijd fijn om me eerst bezig te houden met de tegenwerkende kracht. Wat weerhoudt het personage ervan om zijn doel te bereiken? Dit kunnen zowel “slechteriken” zijn als een bepaalde eigenschap van het personage zelf. Een voorbeeld is: Als jouw personage befaamd YouTuber wil worden, maar ze is te onzeker om te beginnen, dan is haar onzekerheid een tegenwerkende kracht.

Helpende kracht
De helpende kracht kan wederom weer een persoon zijn, maar ook een eigenschap op zelfs een object, of een meervoud hiervan. Letterlijk álles wat jouw personage helpt zijn doel te bereiken. Denk hierbij aan de dingen die echt relevant zijn voor het verhaal. Voorbeeld: wederom het meisje dat een YouTuber wil worden. Het kan best dat haar vriend een helpende kracht is voor haar, maar als dat nóóit in het verhaal naar voren komt, of als het niet erg relevant is, dan kan je dat weg laten.

Macht
Wat zorgt er precies voor dat het doel werkelijk behaald wordt? Is er bijvoorbeeld een andere YouTuber die dit meisje te hulp schiet? Dan is zij als het ware een macht in dit verhaal. Echter kan ook doorzettingsvermogen een macht zijn. Als het maar iets relevants is voor het verhaal wat er daadwerkelijk voor kan zorgen dat het doel behaald wordt (of juist niet.)

Begunstigde
Als het doel behaald wordt, wie heeft er dan baat bij? Als ik weer het voorbeeld van het YouTube meisje er bij pak, zouden dat bijvoorbeeld de kijkers kunnen zijn. Omdat zij een nieuwe YouTuber kunnen volgen. Maar in dit geval is vooral het meisje zelf de begunstigde. Zij heeft er baat bij dat ze haar doel behaald heeft, want nu kan ze eindelijk doen wat ze altijd al had gewild.

Uiteindelijk heb je met dit schema een deel van je verhaal overzichtelijk. Wanneer je het even niet meer overziet kun je dit snel doorkijken en weet je meteen weer wat nu eigenlijk jouw idee was rondom je hoofdpersonage, zonder dat je weer de hele biografie van je personage moet doorlezen. Je kunt het schema ook gebruiken ter analyse. Klopt je verhaal nog? Of is er ergens misschien iets mis gegaan? Ben je misschien een belangrijke tegenwerkende kracht vergeten? Of heb je juist iets extra’s verzonnen?

Ik hoop dat jullie hier wat aan hebben. Heel veel succes met het schrijven van jouw verhaal! Je personages worden vast geweldig, ;).

Geplaatst op 2 Reacties

De basis voor het schrijven van young adult fictie

writing-young-adult-fiction-for-dummies
writing-young-adult-fiction-for-dummies

Misschien ben je allang begonnen met het schrijven van een young adult verhaal, misschien heb je zelfs al een compleet verhaal afgerond. Of misschien weet je simpelweg niet waar je moet beginnen. Ik vond het daarom tijd om eens even terug te gaan naar de basis. Want zonder basis kom je niet ver en loop je wellicht tegen een writer’s block aan. Kom je er echt helemaal niet meer uit… op een gegeven moment laat je dat eens zo geweldige idee tussen het oud papier liggen, waar niemand het ooit zal lezen.

Lees daarom onderstaande basisregels door, voldoet jouw verhaal hier al aan?

  1. Leg de lezer geen woorden in de mond. Nooit! Geen enkele lezer wil vijf pagina’s lezen over waarom het gevaarlijk is dronken achter het stuur te zitten of om weed te roken. Wees eerlijk. Wees open. Vertel een meeslepend verhaal, geen verhaal waar je de lezer waarschuwt over de vele gevaren.
  2. Creëer sterke en geloofwaardige jonge personages. Jongeren zijn complex en jouw personages moeten dit weerspiegelen. Hun beslissingen zijn niet altijd de juiste. Hun gedachtegangen zijn niet altijd zinvol. Ze leren. Ze groeien. Vergeet niet om ze fouten te laten maken waar ze op een geloofwaardige manier van kunnen leren. Geef je personages macht over de gebeurtenissen in het verhaal. Jongeren in young adult fictie hebben de macht om hun wereld te veranderen. Zorg dat je dit niet over het hoofd ziet.
  3. Zorg voor een solide plot. Dit geldt vooral in young adults. Young adult lezers willen een dynamisch plot. Actie is hierin een belangrijk aspect, zelfs als het een ‘klein’ verhaal is (geen red-de-wereld-verhaal), dan nog moet het gevoel over het algemeen episch zijn.
  4. Schrijf met een sterke young adult stem. Jongeren klinken als jongeren. Ze zijn niet volwassen in een tienerlichaam. Jongeren praten anders, hebben andere interesses en prioriteiten, en gedragen zich anders dan volwassenen. Schrijf met een stem die jongeren willen horen, maar welke ook interessant genoeg is voor volwassenen (veel volwassenen lezen YA).
  5. Luister naar young adults. Zij weten wat ze willen. Praat met jongeren (of als je zelf nog jong bent, let op hoe andere in je omgeving zich gedragen, hoe ze praten). Jongeren vertellen je precies wat voor soort verhalen zij leuk vinden. Leer eerst van ze, schrijf dan een verhaal voor hen.

Een handig boek die je als leidraad kunt gebruiken bij het schrijven van jouw young adult verhalen is Writing young adult for dummies.

bol.com

 

Titel: Writing Young Adult Fiction for Dummies
Auteur: Deborah Halverson
ISBN: 9780470949542

 

Geplaatst op 1 Reactie

10 manuscript regels die je moet volgen

keep calm write
keep calm write

Het is weer woensdag en dat betekent Schrijftips! Ik heb weer het een en ander voor je op een rijtje gezet. Het zijn tien regels die je MOET volgen voor het schrijven van een goed manuscript. Nee, hoor. Je moet natuurlijk niets, maar wellicht kunnen deze regels je wel op weg helpen naar de bestseller die je zo graag wilt schrijven. Ik zou zeggen lees onderstaande regels even door. Van welke maak je al gebruik en welke zijn nieuw voor je? Ik ben benieuwd naar de reacties, en succes met schrijven!

1. Begin je verhaal door je verhaal te vertellen, bijvoorbeeld een achtervolging of een belangrijk moment voor het hoofdpersonage. Een ding wat je niet moet doen is bij het begin beginnen en het achtergrondverhaal vertellen. Gooi de lezer direct in een conflict en laat de lezer je personages leren kennen door zijn of haar handelingen en acties. (Dit is inderdaad een andere manier om het volgende te benadrukken: Show, don’t tell)

2. Begin met conflict en spanning om vragen op te roepen, wek de nieuwsgierigheid van de lezer en creëer de noodzaak voor een oplossing. Zo maak je het meteen spannend en wilt de lezer niets liever dan erachter komen wat er gaat gebeuren.

3. Geef de lezer iets om over na te denken en een richting waar het verhaal heengaat – of iets wat op het spel staat.

4. Vermijd dat je niet te snel te veel uitlegt. Belangrijk is dat je niet voorspelbaar wordt. Vertrouw op je lezers, vertrouw op je personages en vertrouw op je schrijven. Als je vindt dat stukken in je verhaal te lang zijn door veel uitleg, redigeer dit gedeelte en herschrijf dit, totdat het verhaal zichzelf vertelt.

5. Zorg ervoor dat je verhaal zowel een plot heeft als emotionele diepgang. Verwikkel interne conflicten met externe conflicten. Geef je personages morele dilemma’s en dwing hen om met de consequenties van hun keuzes om te gaan.
6. Gebruik bijvoegelijk naamwoorden, bijwoorden en dialoog referenties (Hij zei/Zij zegt) alleen spaarzaam. Vertrouw op je lezers (zie hierboven).

7. Zorg ervoor dat je personages goed uitwerkt en dat elk personage een eigen stem heeft. Zo creëer je diversiteit in je personages en komen je personages echt tot leven.

8. Zorg ervoor dat details er toe doen. Schrap onnodige informatie of doelloze details die geen functies hebben. Niets is zo vervelend als iets lezer wat nergens op slaat.

9. Lees je verhaal hardop voor! Vooral de dialogen zijn erg belangrijk. Zo hoor je of je verhaal logisch klinkt en of de dialogen logisch zijn. Vraag jezelf het volgende af: Wat is het nut van deze dialoog? Wat is het nut van deze zin? Wat is het nut van deze scène?

10. Redigeer, redigeer en redigeer! Uitgevers willen nooit je eerste versie lezen. NOOIT! Je moet zeker een paar versies hebben geschreven (misschien wel tien of meer) voor het goed genoeg is. (Tip: Je boek is niet klaar om naar een uitgever te sturen totdat je het in één zin kunt beschrijven).

Geplaatst op 4 Reacties

Michael Grant’s top tips voor het schrijven van YA

michael-grant
michael-grant

Michael Grant is de bestseller auteur van de series Gone en BZRK en vertelt het zoals hij het ziet als het komt tot schrijfadvies. Erg verfrissend.

Mensen vragen mij soms, “Meneer Grant, u heeft de Gone series geschreven en de BZRK series en bent co-auteur van Animorphs, zo vertel mij, als een expert, hoe kan ik een bestseller auteur worden van young adult boeken?”

En ik zeg hen, “Dude, ik heb geen idee.” En dat is de laatste keer dat ze mij meneer Grant noemen want op dat moment is vastgesteld dat we op een “first dude basis” zitten. (Ik ben tenslotte een Californiër) 
Daarna vragen ze, “Nee serieus, dude, hoe doe jij het?” 

“Nou,” zeg ik, “dat is een heel andere vraag. Want hoe ik het doe en hoe jij het doet, zou heel weinig met elkaar gemeen kunnen hebben.”

Schrijfcursussen
Als kind begon ik met het lezen van veel strips en science fiction. Later keek ik veel science fiction en fantasy films en tv. Toen ging ik van de middelbare school en werkte ik in een speelgoedwinkel. Daarna ging ik naar de universiteit. Tot slot verliet ik de universiteit en kwam een tiental jaren in de problemen en deed baantjes die nergens toe leidden. Ik nam om precies te zijn nul schrijfcursussen, heb nul seminars bijgewoond, las geen boeken over schrijven.

Maar ondanks het feit dat dit goed doordachte plan voor mij werkte, ben ik er niet van overtuigd dat dit de juiste weg voor iedereen is. In feite, als iedereen mijn pad volgde dan zouden we een zeer reële dystopia gemaakt hebben. Laten we eerlijk zijn: iemand moet schrijfklassen en seminars bijwonen en literaire diploma’s krijgen. Ik hoef het niet te zijn, God zij dank, maar jij kan het heel goed wel zijn. (Sorry, dude.)

Het draait allemaal om netwerken. Is dat het?
Iedereen zal je vertellen dat om gepubliceerd te worden, moet je aan je netwerk werken. Ik durf te wedden dat dit geweldig advies is. Maar ik had geen netwerk. Toen mijn vrouw (Katherine Applegate) en ik ons eerste boek schreven, hadden we een schoonmaakservice. We maakten overdag huizen schoon en ’s nachts kantoren. Mijn netwerk bestond uit een wc-borstel en een stofzuiger. We zaten in onze 30-er jaren en hadden nog geen kinderen en vielen onder het begrip ‘verspild potentieel’.  We hadden nog nooit een andere schrijver, agent of redacteur ontmoet of gesproken. In feite hebben we nooit een redacteur face-to-face ontmoet totdat we meer dan 100 boeken hadden geschreven.

Lees in het genre
Natuurlijk, even serieus nu, een aspirant-schrijver moet alles lezen in hun genre of het gebied van specialisatie, omdat alleen vanuit diepe kennis men kan hopen. . . Nee, ik maak maar een grapje. Besteed ik mijn dagen met het lezen van Cassandra Clare en James Dashner en Suzanne Collins? Alsjeblieft. Ik heb tieners dus mijn dagen zijn besteed om hen naar diverse uitstapjes te rijden. De vrije tijd die ik heb is gewijd aan het kijken naar The Great British Bake-Off, het obsessief controleren van mijn verkoopcijfers en woordenwisselingen op het internet. Ik heb geen tijd om boeken van mijn concurrentie te lezen.

Schrijven , schrijven , schrijven
Ben ik te rad van tong? Oke , hier komt het serieuze advies aan aspirant-schrijvers:

Geachte Aspirant,

Als je wilt schrijven, schrijf. Ik kan je niet helpen. Misschien kan iemand anders het wel, wie weet? Schrijvers bieden vaak nuttige tips, en ik heb hetzelfde gedaan in momenten van zwakte, maar hier is de waarheid zoals ik het zie vanuit mijn eigen beperkte en subjectieve plaats: je kan of verhalen verzinnen of je kan het niet. Je hebt of de ambitie en werkmentaliteit om er maanden aan te zitten of niet. Maar je doet het door het te doen. Er is geen kortere weg. Het is moeilijk, en dat is juist goed, want proberen en falen, en opnieuw proberen, en leren hoe je eigen gedachtes werken, het leren van de mogelijkheden en beperkingen van je eigen talent, het verwerven van kleine trucjes van jouw schrijven, het bouwen van je vertrouwen door werkelijk succes, dat is hoe je het doet. Dat is hoe je YA romans of iets anders schrijft. De lange weg is de kortere route.

Er zijn vele manieren om er te komen. Maar , dude, je kan niet mijn pad volgen. Je moet je eigen weg dwars door die woestijn. Succes.

[Bron: theguardian.com]

Geplaatst op 3 Reacties

5 tips voor het schrijven van een kort verhaal of novelle

schrijftips
schrijftips

Elk verhaal heeft een begin, midden en eind. Maar het geheim van een succesvol kort verhaal of novelle is om iets unieks toe te voegen… iets dat de aandacht van de lezer trekt. Hoewel er geen harde feiten zijn voor het schrijven van een goed kort verhaal of novelle, hebben we wat tips die je hopelijk toch op weg kunnen helpen.

Verder lezen 5 tips voor het schrijven van een kort verhaal of novelle
Geplaatst op 4 Reacties

Doe jij mee met NaNoWriMo?

Goedemorgen! Vandaag is de National Novel Writing Month (NaNoWriMo) begonnen. NaNoWriMo is een Amerikaans initiatief dat is overgewaaid naar Nederland en België. Het project bestaat sinds 1999, toen het met maar 21 deelnemers begon. In 2010 was dit gestegen naar meer dan 200.000 mensen wereldwijd. In Nederland en België doen er elk jaar honderden schrijvers aan mee. Houd jij van schrijven, maar heb je nog nooit dat boek afgekregen waar je mee bezig bent of heb je de stap nog niet durven zetten? Doe dan mee met de NaNoWriMo.

Verder lezen Doe jij mee met NaNoWriMo?